造一席桌上花園－用波佐見燒當花器、接起 Salon Flowers的仙氣

Text&Interview 王涵葳, Photo Jimmy Yang, Coordinate Dayday Chen, Design EGG, Special Thanks 伊日好物YIRI GOODS

波佐見燒的HASAMI PORCELAIN來自日本的孕育，簡約自然的形體由溫潤的土粹練燒製，注入文化底蘊的靈感，是傳統漆器便當盒堆疊樣貌的延伸。HASAMI PORCELAIN系列，像是漣漪般擴散的大小圓形，Salon flowers的嶺貴子老師取其深皿及同尺寸木器，組合成為桌上庭院的腹地，像是重現了坪庭（つぼにわ）。在日式住宅裡，坪庭是狹小密集的宅第間闊出的花園，有了植物入住，空間因此創造有光線與通風的一處。

嶺貴子老師與HASAMI PORCELAIN聯手，在花藝與茶道裡展現形色味，透過捻花喝茶的半日間，與齊在生活美學裡浸染鑽研的同好們，分享器皿串起的餘韻，邀請你也一起動手，體驗波佐見燒的質樸迷人。

Step 1. HASAMI PORCELAIN和前輩們說聲嗨

波佐見燒在2016年左右由代工型態轉型，開始與藝術家及設計師合作，在量化生產裡，形塑出個性，關注生活美學的嶺貴子老師也注意到波佐見燒的蛻變。工作為花藝、喝茶作興趣，因此收藏器皿範圍廣。拿出各有姿態的茶具搭配起HASAMI PORCELAIN，無論素色、粉色、高的、矮的都透過圓潤的大地原色包容，像極長滿花草樹木的土壤，呈現多樣性的生態，也像是嶺貴子老師偏愛大自然原本的模樣。

示範日式花藝於日本血緣的器皿上，完成茶席，「打開木盤，找到與陶盤間的平衡，擺上想要的茶器，放入劍山，注入水。」嶺貴子邀請大家放鬆而自由的選擇，步驟不多，只有一點小小原則「使用劍山時所有花腳都歸於同個點，想像是顆種子，不管什麼角度的發散，都由一樣的原點生長出去。」而日式花藝講究的三角形形體，枝枒由後面、側面、前傾勾勒出一個立體面，但其實線條與輪廓沒有固定法則，跟隨心流的意志，觀察植物的每個角度。

Step 2. 跟隨心境選擇花材、觀察線條順其姿態，然後被療癒了

器皿如何搭配茶具，還有植物，每一處細節都是互相呼應，器皿能帶出各種視野轉換概念。「顏色單純作為盛裝的器皿不會太搶眼，重點能回到花上，不會過於俗艷」，示範裡，嶺貴子老師選用大家家中最常有的白色茶具為基底，點以冬紅打亮其中，冬紅在晚秋盛開，是萬物歸於沈寂時的一抹生氣。

投身花藝有著了解自然運轉的契機，介紹滿室花材時，嶺貴子老師常以節氣為尺度，秋冬之際的近期，有冬紅外還有她也愛金合歡，更推薦起台灣的蘭花，自日本文化與歐美視野後，嶺貴子老師來到台灣落地，逐年用上許多在地植物，更在每個季節的工作坊裡介紹原生的美。

選花材，一面欣賞花草的美，大家都在這一階段花上時間，但有什麼關係，連日累積的疲憊，都讓植物來療癒。

1.容器內放入適量的水，將劍山置於容器邊緣處一隅，依喜好或搭配茶器顏色插上花材。2.放上木質盒蓋，找出與容器的三點平衡做支撐。3.不只是HASAMI PORCELAIN容器的木盒蓋，與花和茶器結合，也能當作盛盤使用。4.隨著不同季節與喜好變換搭配的花材與茶器，使用HASAMI PORCELAIN簡單大方，便能展現一席大地優雅。